作为抱石精神的传承人
是如何与艺术产生缘分的?
如何理解对艺术的?
当今社会
又是如何发扬传承艺术的?
这次
让我们共同对话
徐姗姗老师
共赴这场艺术之旅
人物介绍
教师简介:
徐姗姗,江西南昌人,中共党员, 现为豫章师范学院美术学院视觉传达设计专业带头人、青年骨干教师、副教授。研究方向:视觉创新设计、包装设计、旅游文化产品创意研究。工作以来,一直坚守在教育教学工作第一线,目前主持省级一流课程1门,省级课题6项,指导学生省级创新创业实训项目4项,论文与作品发表核心期刊7篇,省级论文13篇,实用新型专利1项,个人和指导学生参加设计类竞赛多次荣获国家级,省级一、二、三等奖。
徐姗姗老师:
在艺术设计领域,视觉传达设计一直扮演着举足轻重的角色。过去,它主要依托传统平面媒体,通过巧妙的视觉元素组合,传递信息、塑造形象。然而,随着新媒体技术的迅猛发展,视觉传达设计迎来了前所未有的变革与机遇。
新媒体的崛起,不仅为视觉传达设计提供了更为广阔的舞台,也要求其与时俱进,不断创新。如今的视觉传达设计,已不再局限于静态的纸质媒介,而是扩展至互联网、移动设备、数字互动装置等多个领域。这些新媒体平台不仅丰富了设计作品的展现形式,也让设计作品能够更加直观地与观众互动,从而大幅提升了信息传递的效率和深度。
同时,随着人们审美水平的提升,对视觉传达设计的需求也日益增长。无论是在日常生活用品的包装设计上,还是在商业广告、品牌形象塑造中,都需要视觉传达设计师用专业的眼光和创新的思维,创造出符合时代审美、能够引起人们共鸣的设计作品。
展望未来,视觉传达设计将继续保持其旺盛的生命力,与新媒体技术的深度融合将为其带来更多的可能性。作为设计师,我们需要不断学习、探索,紧跟时代的步伐,用我们的创意和热情,为视觉传达设计的发展贡献自己的力量。
Double Seventh Festival
徐姗姗老师:
对于视觉传达设计领域的学生而言,掌握一系列核心技能和素养是其未来职业生涯中不可或缺的基石。
首先,创意思维和问题解决能力是设计师的核心竞争力。设计不仅仅是追求视觉上的美感,更重要的是能够解决实际问题。学生应培养自己从多角度审视问题的能力,并勇于提出新颖、独特的解决方案。
其次,沟通和表达能力对于设计师而言至关重要。设计过程中,与甲方、同伴及其他利益相关者的有效沟通是确保项目顺利进行的关键。学生应学会清晰、准确地表达自己的想法,同时倾听并理解他人的需求和反馈。
再者,研究和分析能力也是设计师不可或缺的技能。在设计之前,了解目标受众、市场趋势和竞争对手的信息对于做出明智的设计决策至关重要。学生应学会如何收集、整理和分析这些信息,以便为自己的设计提供有力支持。
最后,持续学习和自我提升是设计师保持竞争力的关键。设计领域日新月异,学生应具备持续学习的意愿,不断探索新的设计理念和技术,以保持自己在行业中的领先地位。
综上所述,通过培养创意思维、沟通和表达能力、研究和分析能力以及持续学习和自我提升的能力,视觉传达设计的学生将能够更好地应对未来的职业生涯挑战,并在不断变化的设计行业中取得成功。
Double Seventh Festival
徐姗姗老师:
作为视觉传达设计的专业教育者,我坚信激发学生的创造力和想象力是教学过程中的核心任务。
在我的课堂上,我始终强调自由思维和开放探索的价值。我鼓励学生跳出框架,打破传统束缚,勇于尝试不同的设计方法和理念。我鼓励他们用自己的视角和方式去解决问题,这样的过程不仅能培养他们的创新思维,还能让他们在实践中不断成长。
同时,我深知视觉和材料资源的丰富性对激发学生创造力和想象力的重要性。因此,我不断引入各种视觉作品和材料,让学生在接触和学习中拓宽视野,激发灵感。这些资源不仅包括经典的设计案例,还包括最新的设计趋势和前沿技术,让学生时刻保持对设计的热情和敏感度。
然而,教师的角色远不止于传授知识。在我看来,我们更是学生发现和挖掘自身潜力的引导者。我通过鼓励、支持和指导,帮助学生建立自信,让他们敢于尝试、勇于创新。我坚信,每一个学生都有独特的创造力和想象力,只要我们用心去引导和培养,这些潜力就能得到充分地发挥。
Double Seventh Festival
徐姗姗老师:
不可否认的一点是,在当今时代,快速发展的节奏确实对专业人才提出了更高要求。设计师作为创意与技术的融合者,不仅需精通专业技能,还需将实践与前瞻性思维相结合。个性化与包容性成为当代社会的关键词,设计亦应超越商业范畴,融入社会学视角。
学生作为未来的设计力量,应全面提升综合素质与跨界能力,关注社会问题与科技进展,继承并创新中华优秀文化。如此,方能在专业技能上精进,引领行业潮流,满足时代需求。我们期待学生成为具备深度思考与广阔视野的设计师,为社会发展贡献创意与智慧。
图文:陶俊文
编辑:余高萍
责编:吴 洁
初审:徐姗姗
复审:朱璐璇
终审:程凌云