自古以来,我国便流传着“黄金屋藏于书卷之中”的观念,这充分体现了阅读在人们生活中的重要地位。“书香沐浴唤初心 ,阅读赋能开新局。”阅读是一种精神食粮,是一种丰富人生体验的途径,也是一种提升自我,追求卓越的方式。让我们共同致力于推广阅读,让知识的力量照耀我们的生活,为我们的未来增添无尽的可能。
本次读书分享由张荟超老师推荐了5本书籍,此次推荐的书籍,不仅涵盖了艺术领域的多个维度,更在深度和广度上展现了中国传统艺术的魅力与智慧。这些书籍不仅适合对艺术有兴趣的读者,更可以作为专业研究者深入了解中国传统艺术的重要参考。
推荐书目:
1. 《南画十六观》
2.《有意味的造型》
3.《凝视的空间:浅识山水画境界的契机》
4.《南田画跋》
5.《庄子美学与中国古代画论》
1.《南画十六观》 朱良志 北京大学出版社 朱良志,北京大学哲学系教授、博士生导师,北京大学美学与美育中心主任,北京画院外聘专家,美国纽约大都会博物馆高级研究员。《南画十六观》是作者研究传统绘画的一本新作,通过元明以来十六位代表性画家作品和人生的研究,来探讨支配文人画发展的根本因素——生命真性问题。该书展现中国文人画的境界与精神,艺术的感动,哲学的思考,以十六位画家的作品和艺术活动为线索,剖析最核心问题,全书秉承作者一贯寓深邃思想于优美表述中的书写方式,深具可读性。 2.《有意味的造型》 尚辉 辽宁美术出版社 尚辉,艺术史学博士、中国美术家协会理事、中国美术家协会理论委员会主任、教授、博士生导师,专委会学术委员会主任。《有意味的造型》一书承载了作者的严谨、敏锐与求真、务实。80余篇学术文章共同汇聚着对于中西美术对望的省察,和对于当代中国美术界创作生态的所见所思。从“造型的意味”到“史诗的重建”,从“现代性命题”到“在场与见证”,作者从照相图像或机械图像对于造型艺术创作造成的危机谈起,展开对于“图像”“图像时代”的问题梳理,延展到历史与现实主题的叙事性绘画超越个体叙事的审美表达,继而从百年艺术史视角开启对于中国美术现代性问题的思考,最后落脚于造型艺术不同发展方位与学术目标的当下见证与未来判断。 3.《凝视的空间:浅识山水画境界的契机》 何加林 中国美术学院出版社 何加林,中国美术学院教授,《凝视的空间:浅识山水画境界的契机》在理学对于山水画美学思想影响的一章中,由于论文格式所限,未能展开论述,只能从一个最直接的点上深入浅出地谈了个人的观点,着重于理学思想对山水画美学初期的潜在渗透进行了分析,从思想学及认识论上进行了比较和理解,使自己通过对理学的研读,消除了原来对理学的误解与偏见,在较为准确地了解两宋山水画何以会走向写真的成因之外,又能以理学思想的观点去观照其他各个不同时期山水画的发展、演化的成因。 4.《南田画跋》 《南田画跋》山东画报出版社 恽寿平,清代著名画家,创常州派,为清朝“一代之冠”。恽寿平绘画特点是以潇洒秀逸的用笔直接点蘸颜色敷染成画,讲究形似,但又不以形似为满足,有文人画的情调、韵味。《南田画跋》是一部绘画论著,又名《瓯香馆画跋》,因是格题跋辑成之作,难成完整的体系,但仍能窥见其颇富创造精神的绘画思想。他对画中逸格最为推崇,研讨亦多,在前人论“逸”的基础上另有创获。关于绘画的风格,他最推荒寒幽淡一类,并有颇多论述。总之,恽寿平不仅以徐崇嗣的没骨法为宗,创常州画派,他的画论对清初及其后的画坛也有相当影响。此书虽片言只语,而文采清隽,富有美学哲理。 5.《庄子美学与中国古代画论》 郑笠 商务印书馆出版社 郑笠 苏州大学文艺学博士、闽江学院人文与传播学院中文系副教授。庄子美学对中国古代画论的审美价值取向产生了重大而深刻的影响。庄子独特的剥离系统所成就的“道”的审美境界,正是中国古代画论对“艺”的终极诉求。这种影响自上而下、从源到流,较为集中地体现在古代绘画境界论、神韵论、格调论、透视论、性情论与墨戏论中。 庄子对中国古代画论的影响还大面积地浸入传统文化无意识的深层,参与文人士大夫基本性格的塑造,因此日后愈益集中地体现在文人画的思想中。庄子美学是中国古典美学研究中的显学,深入理解庄子与中国古代画论的关系,对于把握整个中国古典美学的核心问题具有提纲挈领的作用。
文字:周奕辰 陈钰琴
图片:涂晓筠 杨心怡
编辑:陈广健
责编:吴 洁
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